La creatividad no es solo un ejercicio estético, también es un acto político. Así lo demuestra Carlos Prats García, diseñador gráfico y fotógrafo LGBT, quien recientemente conversó con Notidex sobre el papel de la autenticidad en su obra artística. En Cadena Política, retomamos algunos de los puntos más destacados de esa entrevista para reflexionar sobre cómo el arte puede ser un vehículo de identidad, inclusión y transformación social.
El arte como lenguaje de identidad
Durante la entrevista, Prats García subrayó que tanto el diseño gráfico como la fotografía son para él extensiones de su identidad. Al integrar símbolos, colores y retratos de diversidad en sus proyectos, el artista logra que su obra se convierta en un espejo en el que la comunidad LGBT puede verse reflejada.
Esta perspectiva resulta particularmente relevante en un momento histórico donde la representación sigue siendo una demanda urgente de las minorías sexuales y de género.
Crear desde la autenticidad
La frase que da título a la entrevista de Notidex —“Ser diseñador y fotógrafo LGBT es crear desde la autenticidad”— resume la filosofía de Prats García: el arte no puede desligarse de quién lo crea. En sus palabras, la autenticidad no es solo una elección personal, sino también un compromiso social que permite abrir espacios de diálogo y visibilidad.
Este enfoque coloca su trabajo dentro de una corriente artística contemporánea que concibe la creatividad como un acto político y de resistencia.
Retos y oportunidades para artistas LGBT
Prats García también destacó los retos de abrirse paso en una industria que en ocasiones sigue marcada por prejuicios. Sin embargo, subrayó que la autenticidad y la diversidad son hoy valores diferenciales que enriquecen la escena artística.
En este sentido, su discurso se alinea con una tendencia creciente: el reconocimiento del arte queer como un aporte fundamental para ampliar los horizontes culturales y sociales.
